Entrevista a Álvaro Castro. Diseño e ilustración

Hoy entrevistamos en nuestro blog a un diseñador e ilustrador que está dando mucho que hablar en redes sociales. Su inconfundible estilo y la conexión que crea entre diseño, reflexión y crítica social hace que siempre queramos más. La mezcla entre estética y contenido hacen la combinación perfecta para los amantes del diseño y la ilustración.

Hablamos de Álvaro Castro (@alvarocastrodesign) hijo de padres maestros y tercero de 4 hermanos, nacido en Córdoba hace 31 primaveras pero gaditano de adopción y actualmente asentado en Almería. Sus estudios no comenzaron en el mundo del diseño, empezó por diplomarse en Magisterio de Educación Física. Tras un par de años decidió retomar los estudios en la Escuela de Arte de Cádiz para cursar el módulo Superior de Gráfica Publicitaria, a lo que finalmente se dedica.

Y ahora sí, vamos con la entrevista 😉

¿Cómo fueron tus inicios en el diseño gráfico y la ilustración?

Mis inicios fueron cuando en mi casa llegó el primer ordenador, en el que mis hermanos y yo teníamos que compartir su tiempo de uso limitándonos a una hora de utilización por cabeza. Empecé haciendo carteles para participar en concursos de blogs de videojuegos en internet a fin de conseguir merchandising o algunos juegos, avanzando poco a poco hasta ir realizándole la publicidad e imagen corporativa a diferentes negocios de mi localidad. Una vez que cursé los estudios en la Escuela de Arte de Cádiz mis diseños se desarrollaron más hacia el estilo que actualmente estoy haciendo.

 

¿Cuáles son tus fuentes de inspiración o referentes artísticos?

No tengo un referente claro a la hora de realizar mis diseños, se podría decir que Chema Madoz puede ser una fuente de inspiración en el uso de varios elementos diferentes y darle un nuevo significado como él hace en sus fotografías, pero me gusta conocer tanto artistas de renombre en el mundo del diseño como de los más amateur, siempre se puede aprender algo de todos ellos, sus ideas, como abordan los diseños… Son fuente de búsqueda de inspiración para mis próximos diseños.

Crees en el diseño como una herramienta de reflexión, eres capaz tratar temas como el amor, el consumismo o el abuso de redes sociales a través de imágenes cargadas de metáforas visuales, ¿Cómo es tu proceso creativo?

El diseño es como la tinta y el papel para un escritor, los diseñadores gráficos creamos nuestras obras con la búsqueda de una provocación del espectador, de crearle una reflexión sobre lo que esta viendo, que se haga preguntas, no buscamos únicamente la belleza estética, más bien utilizamos esta como vehículo en el que llevar el mensaje que queremos hacer llegar.

Todo parte del día a día, donde siempre estoy pensando o dándole vueltas a la cabeza intentando buscar ese tema o idea inicial para empezar a realizar el diseño. Una vez que tengo esa idea en la cabeza la despiezo sacándole elementos más simples y utilizo estos elementos de forma conceptual para representar esa misma idea pero de una forma mucho mas sintetizada, es decir, partiendo de un  mensaje o idea compleja la transformo en dos o tres elementos simples que unidos den de una forma más conceptualizada esa idea inicial.

Un elemento recurrente en tus diseños son las manos, ¿Por qué las manos?

El uso de las manos en mis diseños ha terminado siendo una seña de identidad mía y de mis ilustraciones, pienso que es un elemento que la gran mayoría de gente no le da mucha importancia pero que tiene su significado, y me alegra que me hagas esta pregunta porque es interesante.

Utilizo este elemento porque creo que es un hilo conductor perfecto para poder expresar cualquier mensaje, al fin y al cabo es una herramienta que utilizamos todos en el momento en el que hablamos mediante los gestos que potencian nuestro mensaje. Para mi diseño las manos otorgan ese carácter de individuo y herramienta comunicadora de enlace del mensaje que quiero dar en mis diseños.

De los diseños que has realizado, ¿De cuál te sientes más orgulloso o te identificas más? ¿Y tus temas favoritos para crear?

No tengo un favorito, para mí todos llevan una parte de mí, un mensaje que quiero hacer llegar. Si tuviese que elegir uno sería el de «amor de usar y tirar» (la imagen que aparece justo debajo) fue realmente cuando en Instagram empezó mi subida y a ser más conocido, en ese momento cuando lo estaba realizando no creía que terminaría convirtiéndose en la ilustración viral, pero hice un buen uso de los elementos para hacer un diseño tan conceptual como ese, en el que dice mucho con únicamente 3 elementos.

A la hora de diseñar me siento más cómodo en los temas de crítica social, pero los temas sobre amor y relaciones empatizan más con la gente y se consiguen más interacciones ya que se sienten identificados con lo que expreso en cada ilustración.

Recientemente anunciaste la tienda online de TRES Clothes donde vendes prendas de ropa con tus diseños ¿Algún proyecto más en mente a corto o largo plazo del que nos puedas adelantar algún detalle?

Si, TRES Clothes es un proyecto que hacía mucho tiempo quería realizar, el sacar una marca de ropa con diseños propios, algo diferente, personal,…hace poco que lleva en marcha y aún tengo que trabajar mucho en ella en la logística, pronto tendremos web con tienda online (actualmente los pedidos se realizan en Instagram a través de mensaje directo), así que espero que vaya teniendo buena aceptación.

Estoy trabajando en mis ratos libres en un proyecto conjuntamente con una empresa de cerveza de la localidad (cervezas El Cabo), es la realización de una baraja de cartas ilustrada, en la que los palos de la baraja son elementos relacionados con la cerveza y que espero que para mitad de año pueda tenerla terminada.

Otros de los proyecto que tengo en la cabeza en un futuro es la edición de un libro con mis ilustraciones y reflexiones personales algo más desarrolladas de lo que se puede ver en Instagram, es algo que tengo mucha ilusión por hacer.

Y finalmente estoy trabajando en un proyecto que se encuentra al 40% de su realización, es un juego de mesa en el que tengo las reglas del juego ya redactadas pero que tengo que crear una maqueta previa para testar su viabilidad para finalmente lanzarlo para su fabricación, con mucha ilusión con este juego y buscando financiación para poder llevarlo al mercado.

Y por último, ¿Algún consejo para diseñadores que se estén formando o empezando?

Los consejos que les doy son, en primer lugar, en el mundo del diseño hay mucha competencia, para entrar en el hay que trabajar muy duro y ser constantes, buscar el estilo en el que más cómodo te encuentres y sobre todo (y puede ser el consejo más importante de todos) uno tiene que creer en lo que hace.

Muchas gracias  Álvaro Castro por tu tiempo y enhorabuena por tu trabajo 😉